撰稿:澳门科技大学人文艺术学院新闻系 解理

　　即使隔着礼堂优秀的隔音构造也能隐隐约约听到室外倾注而下的雨声。随着雨声的起伏，小提琴清丽的音色流淌在整个礼堂里。5月11日晚19时30分，来自澳门乐团的着名小提琴家王灏先生在我校D座礼堂为文化艺术素养课的同学带来一场小提琴的音乐盛宴，同时出场的还有担任钢琴伴奏的澳门演艺学院吴佳雯女士。

　　出席本场独奏音乐会的嘉宾还有澳门科技大学前任校长、顾问许敖敖先生，以及来自澳门各界热爱古典音乐的爱好者们。

　　“不同于钢琴家的是，小提琴家的作曲常常像一条线，抛却了钢琴家作曲时的小节和声部的概念，他们更关注的是如何能够体现精巧的琴技。”王灏先生着一身黑色的演出服，不失风雅地停下来为观众如数家珍地讲解关于小提琴的一切，“小提琴中高难度的作品几乎都是变奏曲，比如《上帝拯救国王》还有《魔王》这两首堪称世界级最难的曲子，都是或多或少由原曲改编过来的变奏曲。”

　　王灏先生通过对比的角度来向观众讲解钢琴家与小提琴家作曲和演奏时的区别，不难了解到，小提琴家的作品之所以如同一条长线，是因为除开舒曼以外大多数的小提琴家都不会弹奏钢琴，所以他们并不能亲手弹奏并且感受乐章，因此在创作作品的时候和弦和小节的搭配显得较为软肋，几乎是靠炫技型的作品来体现技术。除开基本的揉弦以外，拨弦、跳弓泛音、双音以及顿弓等高超的演奏技术都被应用在小提琴的炫技上。

　　不论是享受炫技也好，还是纯粹地视听，都有对作品的不同解读，对音乐家本身能产生不同的看法，但最为持久的，大概是对音乐的伟大的重複说明。